Review | LabyrAInth (PC)

Existe algo de profundamente primitivo e dolorosamente moderno na ideia de um labirinto. Desde os mitos gregos onde o Minotauro aguardava no centro de uma construção projetada para confundir até a arquitetura de dados invisíveis que nos cerca hoje o labirinto sempre foi o símbolo máximo da perda de controle. Quando me sentei diante do computador para encarar LabyrAInth desenvolvido pela equipe italiana G.U.F.O. Games eu esperava encontrar apenas mais um jogo de tiro em primeira pessoa talvez uma distração passageira construída sobre os alicerces já desgastados do gênero roguelite. O que encontrei no entanto foi uma experiência que embora áspera em suas bordas de Acesso Antecipado ousa tocar em nervos expostos da nossa relação com a tecnologia a frustração e a persistência humana.

A proposta é enganosamente simples na superfície. Sou jogado em um mundo alienígena uma construção artificial governada por uma Inteligência Artificial onipresente e minha única diretriz é escapar. Correr contra o tempo atirar no que se move e encontrar a saída. Porém reduzir LabyrAInth a essa descrição seria cometer uma injustiça atroz contra a atmosfera que ele tenta e muitas vezes consegue evocar. Há uma frieza calculada aqui uma sensação de que não sou bem vindo de que o ambiente não foi feito para o meu entretenimento mas para a minha exaustão. É fascinante como essa hostilidade digital consegue gerar uma resposta emocional tão humana. Eu não estava apenas jogando para vencer um algoritmo eu estava jogando para provar que a intuição humana ainda tem lugar em um mundo desenhado por processos procedurais. É uma experiência solitária quase meditativa em sua violência que me fez questionar não apenas para onde eu estava correndo mas por que a corrida em si parecia tão estranhamente familiar.

O Eco de um Mundo Sem Esperança

A narrativa de LabyrAInth opera em uma frequência curiosa. Ela não grita sua história através de cinemáticas grandiosas ou diálogos intermináveis mas a insere nas frestas da jogabilidade como um sussurro que você ouve apenas quando para para recarregar a arma. A premissa nos coloca no ano de 2150 em uma Terra devastada pelas mudanças climáticas onde a humanidade em seu desespero habitual volta seus olhos para as estrelas em busca de salvação. É uma ironia cruel e bem construída que ao tentarmos decifrar dados alienígenas para salvar nosso planeta físico acabamos sendo sugados literalmente para dentro de uma realidade digital. Eu como protagonista sem nome e sem rosto sou transformado em energia e transportado para este mundo de corredores infinitos.

O que me tocou nesta narrativa não foi a originalidade do conceito de ficção científica que bebe de fontes clássicas como Tron ou Matrix mas a solidão inerente a ela. A tal IA que governa este mundo não é um vilão de opereta que discursa sobre dominação mundial. Ela é uma força da natureza indiferente uma entidade que constrói labirintos não por maldade mas porque é isso que ela foi programada para fazer. Enfrentar essa IA não me passou a sensação de lutar contra um inimigo mas de lutar contra um sistema burocrático e letal. A história embora ainda em desenvolvimento e prometendo mais profundidade com o tempo já estabelece um tom de melancolia industrial que permeia tudo.

Existe uma crítica subjacente aqui sobre a nossa dependência tecnológica. O jogo sugere que a mesma ferramenta que buscamos para nos salvar a inteligência artificial é a que nos aprisiona em ciclos repetitivos de tarefas e recompensas efêmeras. Eu senti enquanto percorria os corredores metálicos e frios que LabyrAInth funciona quase como uma alegoria para a vida moderna corporativa. Você entra realiza tarefas sob pressão de tempo enfrenta obstáculos que parecem surgir do nada e se tiver sorte sobrevive para fazer tudo de novo no dia seguinte em um cenário ligeiramente diferente. Essa camada de interpretação elevou para mim o que poderia ser apenas um texto de apoio genérico para algo que ressoa com uma angústia muito contemporânea. Não é uma narrativa que te faz chorar mas é uma que te faz parar e olhar para o teto do quarto pensando em como somos pequenos diante das estruturas que nós mesmos criamos ou ajudamos a alimentar. 

A Dança do Desespero e do Gatilho

Quando coloco minhas mãos no teclado e no mouse para interagir com o mundo de LabyrAInth a primeira coisa que noto é o peso. Muitos jogos de tiro modernos optam por uma fluidez etérea onde o personagem parece flutuar sobre o terreno. Aqui não. Existe uma gravidade intencional. O ritmo é frenético sim mas é um frenesi que exige compromisso. Cada movimento conta. A sensação de controle é precisa o que é vital quando se está correndo contra um relógio impiedoso mas há uma certa resistência uma fricção que me lembra constantemente de que sou um intruso biológico em um maquinário digital.

O design de jogo aposta tudo na tensão contínua. Não há momentos de calmaria segura. O tempo é um recurso tão escasso quanto a munição. Eu me vi diversas vezes tomando decisões em frações de segundo que não eram baseadas em lógica estratégica mas em puro pânico animal. Devo parar para destruir essa armadilha e perder três segundos preciosos ou devo tentar saltar por ela arriscando perder metade da minha vida? Essa constante negociação com o risco é onde LabyrAInth brilha. O jogo não te dá a mão ele te empurra para frente. A interação com o mundo é visceral. As armas não parecem brinquedos de plástico elas têm recuo têm som têm impacto. Quando disparo contra um dos alienígenas que povoam os corredores o feedback é satisfatório e crocante.

No entanto preciso apontar que essa intensidade pode ser exaustiva. O jogo não oferece muitos respiros e a repetição inerente ao gênero roguelite pode após algumas horas transformar a adrenalina em fadiga. Houve momentos em que a geração procedural dos níveis embora tecnicamente impressionante por garantir que nenhum labirinto seja igual ao outro criou situações que pareciam injustas becos sem saída que drenavam meu tempo sem oferecer uma solução clara. É a natureza da besta procedural eu sei mas não deixa de ser frustrante quando você sente que perdeu não por falta de habilidade mas porque o algoritmo acordou de mau humor. Ainda assim essa imprevisibilidade é parte do charme brutal da experiência. Ela nos força a improvisar a deixar de lado a memória muscular de mapas decorados e a confiar novamente no instinto. 

Engrenagens de um Relógio Quebrado

Ao mergulhar nas mecânicas centrais percebo que LabyrAInth é um exercício de masoquismo recompensador. A estrutura roguelite significa que a morte não é apenas um inconveniente é um reinício total. Perder todo o progresso todos os itens coletados todas as armas aprimoradas ao morrer é uma punição severa que remete aos arcades antigos. Para o jogador moderno acostumado com salvamentos automáticos e pontos de controle generosos isso pode soar como uma tortura desnecessária. E em certos momentos eu confesso que é. Ver uma construção perfeita de personagem uma combinação de armas e habilidades que levei quarenta minutos para criar desaparecer porque calculei mal um pulo sobre um laser é devastador.

Mas é justamente essa severidade que dá valor à vitória. O sistema de melhoria de armas é fascinante. Não estamos apenas comprando armas novas estamos encontrando componentes modificando o que temos adaptando nosso arsenal às ameaças específicas de cada nova tentativa. O jogo me obriga a ser inteligente com meus recursos. As moedas coletadas não são apenas pontos são a minha chance de sobrevivência futura. A mecânica de escapar ou morrer cria um ciclo de jogo viciante. Eu dizia a mim mesmo só mais uma tentativa e de repente duas horas haviam se passado.

O que cansa todavia é a falta de variedade visual nas mecânicas de armadilhas em níveis mais avançados. Elas começam a se tornar previsíveis em sua função mesmo que sua localização mude. O que surpreende por outro lado é como as diferentes modalidades de jogo como o Modo Infinito e o prometido Modo Criativo tentam oferecer sabores diferentes para a mesma refeição. A ideia de competir em placares de líderes assíncronos adiciona uma camada de rivalidade humana a essa experiência solitária. Saber que outro jogador em algum lugar do mundo conseguiu sair daquele mesmo labirinto cinco segundos mais rápido do que eu acende uma chama de competitividade que me faz voltar para o sofrimento. É um design que entende a psicologia do jogador obstinado aquele que vê na dificuldade não um muro mas um convite.

O Silêncio Industrial e o Ruído da Sobrevivência

A direção artística de LabyrAInth merece uma pausa para contemplação. O uso do Unreal Engine 5 permite uma fidelidade visual que oscila entre o impressionante e o estéril. Os ambientes são propositalmente frios e alienígenas. Há muito metal luzes de neon reflexos em superfícies polidas. É um visual de ficção científica clássico talvez até um pouco genérico em alguns corredores mas que funciona perfeitamente para a proposta de isolamento. O jogo evita o uso de IA generativa para seus ativos visuais dentro do jogo optando por criações humanas o que confere uma coesão estética que muitas vezes falta em projetos que abusam de ativos prontos. Sente se a mão do artista na colocação de uma luz na textura de uma parede.

O áudio é sem dúvida um dos pilares da imersão. A trilha sonora não é apenas música de fundo é um barômetro de tensão. Ela pulsa cresce e se distorce conforme o tempo se esgota ou o perigo aumenta. Os efeitos sonoros das armas e dos inimigos têm uma qualidade gutural. O som dos passos metálicos ecoando nos corredores vazios cria uma atmosfera de paranoia constante. Eu me peguei várias vezes parando apenas para escutar tentando discernir se aquele ruído era uma armadilha mecânica ou uma criatura à espreita.

No entanto a repetição visual pode ser um problema. Sendo um jogo de labirintos é natural que corredores se pareçam mas a falta de marcos visuais distintos às vezes transforma a desorientação divertida em desorientação irritante. A beleza gráfica do Unreal Engine 5 é inegável com iluminação global que dá volume e profundidade às cenas mas falta talvez um pouco mais de alma um pouco mais de sujeira ou história nas paredes para que o mundo pareça vivido e não apenas construído. A estética fria cumpre seu papel narrativo mas eu adoraria ver variações mais orgânicas que quebrassem a monotonia do metal e do neon.

O Peso da Realidade Virtual na Máquina

Agora precisamos falar sobre como essa besta digital se comporta no mundo real especificamente na configuração que utilizei que consiste em um processador Ryzen 7 5700X pareado com uma placa de vídeo RTX 4060 e 32 GB de memória RAM. Esta é uma máquina competente o que costumamos chamar de ponto ideal para jogos em 1080p e até 1440p hoje em dia mas o Unreal Engine 5 é notoriamente pesado. Minha experiência foi em sua maior parte fluida mas não isenta de tropeços. O jogo roda bem mantendo taxas de quadros aceitáveis que garantem a precisão necessária para um atirador frenético.

Contudo notei os famigerados engasgos ocasionais aquelas pequenas travadas que ocorrem quando o motor gráfico está compilando shaders ou carregando novas áreas do labirinto procedural. Não é algo que quebre o jogo mas em um título onde cada milissegundo conta uma travadinha na hora de um pulo crucial pode ser a diferença entre a vida e a morte digital. A otimização parece estar em andamento algo esperado de um título em Acesso Antecipado mas é importante alinhar as expectativas.

A estabilidade geral é boa e não tive travamentos catastróficos que fechassem o jogo o que já é uma vitória para um projeto indie desta complexidade técnica. O uso de memória RAM foi bem gerenciado pelos 32 GB disponíveis nunca chegando a ser um gargalo. É jogável é bonito mas exige que você aceite que a perfeição técnica ainda é uma meta não uma realidade absoluta. Para quem tem hardware mais modesto os ajustes gráficos serão essenciais mas nesta configuração específica o jogo entrega a beleza fria que promete sem sacrificar a jogabilidade na maior parte do tempo. 

A Saída é Apenas o Começo

Ao fechar LabyrAInth após uma sessão particularmente intensa a sensação que fica não é apenas a de alívio mas de um respeito relutante. Este não é um jogo que tenta ser seu amigo. Ele não quer te agradar com recompensas fáceis ou narrativas mastigadas. Ele é uma experiência crua direta e por vezes cruel. G.U.F.O. Games criou algo que mesmo com suas arestas e sua natureza repetitiva possui uma identidade forte. É um jogo que captura a ansiedade do nosso tempo a corrida constante a sensação de estar perdido em sistemas que não compreendemos totalmente a necessidade de melhorar constantemente apenas para permanecer no mesmo lugar.

Não é uma obra perfeita. A frustração é uma companheira constante e a falta de variedade visual a longo prazo pode afastar aqueles que buscam novidade a cada esquina. Mas para quem procura um desafio que respeite sua inteligência e teste seus reflexos até o limite há ouro aqui. LabyrAInth é como aquele filme difícil que você não tem certeza se gostou enquanto assistia mas que se recusa a sair da sua cabeça dias depois. Ele nos lembra que às vezes a única maneira de vencer o labirinto não é encontrando a saída mas aprendendo a sobreviver dentro dele com estilo e fúria. E isso por si só já vale o ingresso.